近日，腾讯推出NFT交易APP的消息引起了NFT藏家的广泛关注。值得注意的是，腾讯并不是第一个涉足NFT的互联网巨头。早在今年6月，支付宝就推出了基于蚂蚁链的支付码NFT皮肤，引起了业界的广泛关注。这个只卖9.9元的NFT，被藏家炒到几千元，在闲鱼卖。

收藏市场总是热情沸腾，投资者、收藏者和学者学者们总是愿意花大价钱购买高价藏品。今年5月，《徐冰天书号》首幅在iBox平台上发布的NFT空间艺术作品以200万人民币的最终价格成交，创下国内最高单价数字收藏纪录。在传统互联网巨头纷纷加入NFT之后，NFT吸引了越来越多的目光。这个新生事物正在重新定义“收藏”的概念。

NFT 是如何重新定义「收藏」的？

NFT的出现挑战着人们的神经。他用创新的所有权证明了他创造了改变艺术圈的潜在可能性。艺术作品的价值来源于艺术审美的精神享受，而载体只是艺术家传达审美意象的物质手段或媒介体系。随着技术的进步，新的人工载体的出现丰富了人们以艺术的方式掌握世界的手段。

在创作更多依赖自然载体的时期，创作语言相应贫乏，人工载体的出现极大丰富了艺术语言。比如人工色素可以更丰富细腻的表现颜色。从这个意义上说，NFT的出现是一个突破，也是一场革命。

NFT带来的变化不仅限于创作，还可以通过加入NFT浪潮来刺激艺术的流通。NFT的出现正在改变艺术生态，在某种程度上挑战了画廊与艺术家之间的代理关系。还可以让买家跳过画廊和中间商在交易平台上购买，摆脱不透明的问题。

在传统的艺术品市场中，一级市场(画廊)和二级市场(拍卖行)控制了大部分的艺术品流通。NFT是去中心化的，这在一定程度上挑战了画廊和艺术家之间的代理关系。还可以让买家跳过画廊和中间商在交易平台上购买，摆脱不透明的问题。“NFT提倡的去中心化在传统的艺术市场是不存在的，在那里你必须从美院毕业，你的作品被一家画廊选中来谋生，但每个创作者都可以靠自己的才华赚钱。有收藏者这样解释节奏。

放权不代表没有门槛。更准确地说，NFT分散了收藏品的定价权。任何人都没有权利凭自己的喜好和认知来决定一部作品的价值。收藏要基于自己的认知，对作品的理解，和艺术家交流后产生的观点。NFT艺术出现后，去中心化艺术作品的自发生成，给创作者和作品带来了真正的主体性。

以收息为例。7月30日，小黄鸭盲盒在iBox平台上线。这个盲盒是由著名的Pancoat公司授权的业内知名游戏MEGA HEROES发行的。一期的1996盲盒，一上线就全部卖出去了。SSR小黄鸭在交易市场已经溢价过万，比发行价高出百倍。

技术中立：人们对 NFT 的误解亟待澄清

NFT作品作为采用NFT区块链技术的作品，为链条中的数字作品生成一个不可篡改的唯一编码，以保证其唯一性和真实性。技术本身是中性的，没有明确的价值取向。然而，许多人使用NFT作为某种虚拟货币的别称，这是一种误导。

需要注意的是，NFT本身并不是交易的对象，而是通过NFT技术实现上述功能的数字商品才是交易的对象，相应的价值也是通过数字商品来实现的。NFT是一种记录数字作品权利内容和历史交易流通信息的非同质电子证书。NFT是独一无二的，不可分割的，它不是为了融资而发行的。

通过NFT交易的藏品首先是展示的藏品，为用户提供社交价值。当人们对藏品的价值达成共识时，收藏者的认知不仅限于藏品，还包括其他收藏类似藏品的收藏者。因此，市场价格反映的是群体的价值共识，而不是个体的价值认知。艺术品、兴趣收藏、多媒体作品等事物的收藏者，会因为背后的故事、情感、叙事、社群认同或共鸣等原因，形成社群共识。随着NFT的出现，这种社会共识可以以最低的成本得到维持。NFT具有所有权、唯一性和不可分割性。它不仅是一种收藏，更是一种共识的载体。

以iBox为例，平台一直致力于赋予数字馆藏更多的社会价值，这一方向可能会给数字馆藏带来新的想象空间。IBox与许多著名艺术家联合出版了其NFT作品。与实物收藏相比，这种收藏既能维护粉丝的共同价值，又能为收藏者提供社会价值。

目前，NFT作为一个新的领域，需要被更多的人了解和认可。NFT作为一种新的创作媒介，不仅可以为创作赋能，而且由于其不可篡改性，成为数字作品版权保护的最佳选项，可以让ip真正拥有话语权。

以电影《外围》为例。此前，电影周边的发展往往会受到很多因素的制约，比如周期长、产品品控不确定、收藏价值低等，而NFT收藏则不然。NFT平台iBox与电影《真三国无双》的制作方联合发布了国内首部NFT系列电影。NFT系列作品涉及电影《真三国无双》中30个不同形式的道具和海报，包括古力娜扎、古天乐、刘嘉玲、王锴、韩庚等人在电影中扮演的角色形象、剧照和服装，是国内数字收藏电商平台与头部电影IP合作的首次尝试。影片周边的衍生品也结合了经典场景的再现和重复，加上众多一线实力派影星的加持，整套NFT作品极具观赏性。

NFT 应用前景广阔，远不止于收藏

毕加索曾说，“艺术本身不会进化，艺术的表现形式只会随着人类观念的变化而变化。当工业实践领先于理论边界时，艺术家为了得到更多的反馈，不得不进行大量的创新尝试和思考。没有什么比艺术家的思想更重要。一件艺术作品可以有多种表现方式，比如绘画、摄影、雕塑、行为、语言等。艺术家需要选择的是哪种表达方式更合适。区块链技术为艺术创作者提供了更丰富、更具革命性的媒体和手段。NFT的诞生使艺术转变为一种新的价值取向，以及呈现和承载这种价值取向的载体。

但这并不意味着现在加密没有问题。目前，NFT产业仍处于早期探索阶段。艺术家也忌讳为了短期利益而被视为新概念的追随者。进入这个领域的艺人不到1%。目前市场存在一些乱象，侵权、抄袭等问题时有发生，而这个问题的解决有赖于平台的监管。目前，平台仍然在NFT交易市场中发挥着重要作用，一个发展良好的平台将对整个市场产生积极的影响。

未来NFT的应用普及，将形成创作者、收藏者、社区共同受益的生态。在传统收藏市场，作品一旦售出，无论在二级市场流通的价格如何，创作者都无法获得额外收入。目前，大多数NFT艺术平台将艺术家的份额写入基础协议。艺术家第一次出售作品后，仍然可以从后续的每次转售中直接获得分成。

此外，iBox平台还发布了国内首个公益NFT作品，首创使用区块链券技术助力公益事业。艺术作品，兴趣收藏，公益，版权保护.NFT的应用范围在不断扩大。作为一个新生事物，NFT离普通大众越来越近。未来随着NFT的普及和更多应用的落地，这条赛道的前景将远远超出收藏，或将成为IP运营的主战场。